Let's Groove! (Escuitchando II)

Não é de agora que curto ouvir funk. Mas, o caminho que me levou a explorar mais este gênero musical é um elemento universal no mundo da música. Algo quase abstrato, que sentimos mas não sabemos definir com precisão. Aquilo que nos faz dançar, bater o pé, mexer a cabeça, sentir o ritmo, como se de repente estivéssemos possuído por algum troço que fizesse do seu corpo uma extensão da música. Seus músculos viram reféns do seu ouvido, numa empolgação que faz sua mente passear em alpha, beta, gama, omega e ir além. Mas do que diabos estou falando? Estou falando do groove, da pegada, do swing, da levada, da "batida perfeita". Uma simples busca pela definição do termo já nos dá uma idéia de como seu sentido é asbtrato, etéreo, quando expresso em palavras:

"The term groove is used to describe the sense of propulsive rhythmic "feel" or sense of "swing" created by the interaction of the music played by a band's rhythm section (drums, electric bass or double bass, guitar, and keyboards). The term is mainly used in the context of genres outside of Western art music, such as funk, rock music, fusion, and soul.

While some musicians have called the concept of "groove" a subjective and elusive notion, they acknowledge that the concept is well-understood by experienced musicians at a practical, intuitive level. Funk and latin musicians refer to "groove" as the sense of being "in the pocket", and jazz players refer to groove as the sense that a jam session is really "cooking" or "swinging."

Musicologists and other scholars began to analyse the concept of "groove" in the 1990s. They have argued that a "groove" is an "understanding of rhythmic patterning" or "feel" and “an intuitive sense" of "a cycle in motion" that emerges from "carefully aligned concurrent rhythmic patterns" that sets in motion dancing or foot-tapping on the part of listeners." (Wikipedia in english)

Exposto isto acima, eu lanço minha definição particular: quando você estiver ouvindo aquela música e sentir que partes do seu corpo se deixam levar pelo ritmo como numa ressonância hipnótica acompanhada por um êxtase crescente, não tenha dúvidas. Isto é o groove! ;-)

Como falei lá em cima, diversos gêneros musicais fazem uso desse elemento. Mas tecnicismos à parte, o groove surge menos do gênero musical do que da alma do músico. Porém, é fato de que certos gêneros musicais, principalmente os erradicados na black music como jazz, soul, r&b, fusion e funk são bastante propícios para o exercício na arte do groove.

Bem, para quem não sabe ainda do que estou falando, ou sabe e quer saber mais ou compartilhar suas audições comigo, segue uma lista do que tenho ouvido de fusion e funk:

:: Shakin (Papa Grows Funk)
Meu álbum do momento. Baixo, bateria, teclado, metais... tudo muito bem encaixado. O álbum é todo perfeito, mas experimente ouvir Mutha Funk Ya'll ou Slinky Snake (com um solo escroto de finger bass cheio de slaps) se quiser tirar alguma dúvida. Groove em alta aqui...

:: Spectrum (Billy Cobhan)
Nos anos 70 o jazz fusion estava em seu apogeu e muitos artitas como Herbie Hancock, Miles Davis e Jaco Pastorious foram expoentes desta época. Mas se você curte jazz fusion com elementos de funk bem inseridos, não deixe de ouvir isso aqui. O baterista Billy Cobhan é mais um dos músicos que saíram da asa de Miles Davis e que depois se sobrassaíram em sua carreira solo. Este CD é obrigatório pra quem curte o gênero e, claro, umas boas pancadas na caixa. ;-)

:: HeadHunters (Herbie Hancock)
Esse álbum na verdade eu já tinha escutado há alguns anos e, Chameleon, a música de abertura, foi meu primeiro contato com o fusion dos anos 70. Além desta, as outras 3 faixas são igualmente imperdíveis. Destaque especial para a versão totalmente viajada e funky da famosa Watermelon Man. No meio de Chameleon o teclado de Herbie Hancock destila texturas alienígenas por mundos ainda não explorados até então.

:: Birds of Fire (Mahavishnu Orquestra)
Tendo Billy Cobhan como baterista em sua primeira formação, eles lançaram poucos álbuns, e Birds of Fire foi o segundo deles. Contando com influências indianas e sintetizadores Moog o som viaja nas alturas, e não espere muito groove por aqui como no Spectrum de Cobhan. É fusion, mas outro tipo de fusão. O som hora se solta no espaço, hora pisa um pouco no chão. Com um pé no oriente, sempre.

Outros álbuns de fusion que andei ouvindo incluem Bitches Brew I e II de Miles Davis (muita abstração musical pra minha cabeça), alguns do baixista Jaco Pastorious em carreira solo, e com a banda Weather Report, e Sextant do Herbie Hancock.

No gênero do funk também escutei outros artitas esporadicamente como Lettuce, o brazuca Deodato, James Brown, Diplomats of Solid Sound, Corduroy, Galliano, dentre outros. Não há nada melhor do que entrar no last.fm, colocar o nome de um artista e descobrir uma vasta gama de músicos com estilos semelhantes. É viciante!

Por fim, vale lembrar de outros artistas já mencionados em posts anteriores: James Taylor Quartet (com os imperdíveis Hammond-Orlogy e In The Hands of The Inevitable), Brand New Heavies, Incognito, Earth Wind Fire (por falta de grana desisti de ir a um show deles, acreditam?), Maceo Parker, etc...

ps.: posso estar viajando, mas acredito que não deve ser à toa que o termo groove também se refira àquelas ranhuras que existem em algumas pistas de aeroporto, afinal, apesar de aplicadas a assuntos diferentes, suas definições compartilham algo em comum: é o que dá aquela "pegada".

Update: Obrigado ao Narada pelas correções!